Jury

Philipp Eichholtz już dwukrotnie gościł na NFF ze swoimi filmami. Jego debiut fabularny „Liebe mich” miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Hof w 2014 r., a cztery lata później „Rückenwind von vorn” - jego trzeci film - otworzył sekcję „Perspektywa Kino Niemieckie” na Berlinale. Podczas festiwalu został nazwany przez amerykański magazyn branżowy Variety jednym z „10 najlepiej rokujących Europejczyków w 2018 roku”. Jako wszechstronny twórca filmowy, Philipp Eichholtz początkowo zajmował się produkcją teledysków, w międzyczasie wprowadził do kin cztery filmy fabularne i jest prawdopodobnie kimś w rodzaju niezależnej gwiazdy w niemieckim filmie. To nie przypadek, że jego firma produkcyjna nazywa się „Von Oma gefördert” (Sponsorowana przez babcię), bo babcia wspiera. Jego filmy żyją głównie dzięki improwizacji, są bezczelne i nie zawsze poprawne politycznie. „Luca tanzt leise” zdobył nagrodę publiczności na NFF w 2016 r. Ten film, podobnie jak „Liebe mich”, jest dostępny na całym świecie w serwisie Netflix.

Václav Kadrnka, ur. w 1973 r. w morawskim przemysłowym mieście Zlín (dawna Czechosłowacja), wraz z rodzicami wyemigrował do Wielkiej Brytanii już w 1987 r. Najpierw studiował dramaturgię i teatrologię w Londynie, potem wrócił do ojczyzny w Czechach pod koniec lat 90. i coraz bardziej poświęcił się filmowi. Po studiach w szkole filmowej w Zlínie, pogłębiał swoją edukację na Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze aż do 2008 roku. Od tego czasu Václav Kadrnka pracuje jako scenarzysta, reżyser i producent (Sirius Films). Jego pierwszy, autobiograficzny film „Osiemdziesiąt listów” miał swoją premierę na Berlinale w 2011 roku i zdobył wiele międzynarodowych nagród. W 2017 roku premierę miał “Mały krzyżowiec”, osadzony w średniowieczu abstrakcyjny film drogi, za który Václav Kadrnka otrzymał międzynarodowe wyróżnienia oraz nagrodę Czeskich Krytyków Filmowych dla najlepszego reżysera. Oprócz swoich projektów filmowych Kadrnka intensywnie zajmuje się trendami kinowymi oraz pracuje jako wykładowca na praskim wydziale filmowym i telewizyjnym.

Jagna Dobesz pracuje jako scenografka przy wielu polskich i międzynarodowych projektach filmowych, m.in. polsko-szwedzkiej koprodukcji „Eftersklav” (2015) Magnusa von Horna, mającego swoją premierę w Cannes „Najpiękniejsze fajerwerki ever” (2017) Aleksandry Terpińskiej oraz thrillera ”Ciemno, prawie noc” (2019) Borysa Lankosza na podstawie powieści polskiej autorki Joanny Bator. Była ona także scenografką w nagrodzonej Oscarem „Idzie” (2013) Pawła Pawlikowskiego i przygodzie science fiction Claire Denis „High Life” (2018) z Juliette Binoche i Robertem Pattinsonem.
Podczas 16. NFF Jagna Dobesz otrzymała nagrodę za najlepszą scenografię w surrealistycznym dramacie „Fuga” Agnieszki Smoczyńskiej.

Ondřej Kamenický jest dyrektorem Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych o Prawach Człowieka One World. Ondřej ukończył studia filmowe na Wydziale Filozofii Uniwersytetu Karola w Pradze oraz studia kuratorskie na Wydziale Sztuki i Projektowania na Uniwersytecie J.E. Purkyně w Uście nad Łabą. Jest członkiem zespołu One World Festival od 2009 roku. W jego ramach wybrane filmy dokumentalne dotyczące takich kwestii, jak prawa człowieka, polityka i sprawy społeczne, środowisko oraz media zostaną pokazane w Pradze i kolejnych 35 miastach w Czechach. Będzie można zadawać pytania, odbędą się dyskusje panelowe, wydarzenia w wirtualnej rzeczywistości, projekty społeczne, projekcje filmów dla szkół i platforma East Doc dla branży filmowej. One World dystrybuuje także filmy dokumentalne, wspiera nowe festiwale (np. w Nikaragui, Hongkongu, Armenii), a także koncentruje się na osobach niepełnosprawnych. One World jest aktywnym członkiem Human Rights Film Network oraz Green Film Network, a także organizuje One World w Brukseli.

Ingrid Beerbaum mieszka i pracuje w Berlinie. Po studiach germanistycznych, slawistyce i socjologii pracowała jako dziennikarka w radiu, telewizji i wybranych mediach drukowanych. Od wielu lat pracuje jako niezależna dziennikarka i krytyczka filmowa. Specjalizuje się w kinie niemieckim i wschodnioeuropejskim, a także w filmach dokumentalnych i krótkometrażowych. Ingrid Beerbaum od 2011 roku jest programatorką konkursu dokumentalnego na międzynarodowym festiwalu filmów krótkometrażowych „interfilm” w Berlinie. Moderowała i była członkiem jury na międzynarodowych festiwalach, m.in. Berlinale, festiwalu filmowym w Odessie, w Krakowie czy na festiwalu filmów dokumentalnych Jihlava.

Adam Papliński obecny jest na rynku filmowym od ponad 30 lat, a od 20 działa wyłącznie w branży dokumentalnej. W tym czasie filmy, z których realizacją był związany, zdobyły ponad 60 prestiżowych nagród na najważniejszych festiwalach w kraju i za granicą. W latach 2010-2015, w ramach Akademii Sztuk Dokumentalnych, koordynował jedyny w Polsce międzynarodowy program szkoleniowy kończący się pitchingiem (przedstawieniem pomysłu na film w przekonujący sposób) – „Dragon Forum” - oraz był koordynatorem i wykładowcą programów szkoleniowych Akademii w Rosji, na Ukrainie i Białorusi. Od 2015 prowadzi własny projekt - „Pitch the Doc” – pierwszą na rynku internetową platformę służącą prezentacji oraz budowaniu międzynarodowej rozpoznawalności projektów filmów dokumentalnych.
Adam Papliński jest członkiem Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz Documentary Association of Europe.

Jürgen Heimüller, rocznik 67, to aktor, muzyk i filmowiec. Występował między innymi w Teatrze Państwowym w Norymberdze czy Teatrze Studio w Stuttgarcie. Przed kamerą możemy go zobaczyć w nowym filmie Ursa Odermatta „Kora” w głównej roli Mortena oraz jako Mephisto w filmie Hartwiga Müllera-Rupprechta „Faust”. Jako muzyk gra obecnie w „Metropolski Cirkus Orkestar”. Jest autorem muzyki filmowej m.in. dla telewizji bawarskiej, ARTE i krótkometrażowego filmu „PIX” w reż. Sophie Linnenbaum, który zdobył nagrodę niemieckiego filmu krótkometrażowego w 2017 r. Od kilku lat kręci on także własne historie. Po pierwszych próbnych zdjęciach w roku 2016 nakręcił swój debiut „Blumentopf” („Doniczka”). W 2017 r. Jürgen Heimüller zdobył trzecią nagrodę w kategorii SMS na festiwalu w Monachium z filmem „Wovon wir träumen”(„O czym śnimy”). Jego jednoujęciowy „Die letzten fünf Minuten der Welt”(„Ostatnie pięć minut świata”) z 2019 został nagrodzony złotą nagrodą niemieckiego filmu krótkometrażowego oraz nagrodą publiczności na Nyskim Festiwalu Filmowym. Jürgen Heimüller mieszka w Berlinie i Norymberdze.

Jana Čížkovská studiowała filmoznawstwo na Uniwersytecie Karola w Pradze, obecnie kontynuuje tam studia doktoranckie. Już od 2011 roku pracuje w ramach wielu festiwali filmowych, pełniąc różne role: programatorki, redaktorki programowej, moderatorki czy też koordynując usługi tłumaczeniowe. Jest członkinią zespołu programatorów IFF Prague Febiofest oraz iShorts, platformy dystrybucji filmów krótkometrażowych. Jana Čížkovská od 2018 r. pracuje również w dziale programowym Telewizji Czeskiej, oraz jako redaktorka ds. filmów fabularnych i akwizycji seriali. Specjalizuje się ona w europejskich produkcjach filmowych i telewizyjnych oraz specjalnych formatach dla dzieci. Prywatnie Jana Čížkovská lubi gotować, zbierać grzyby i bardzo lubi koty.

Student reżyserii Szkoły Filmowej im. K. Kieślowskiego w Katowicach oraz absolwent aktorstwa dramatycznego w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Reżyser etiud fabularnych oraz dokumentalnych prezentowanych i nagradzanych na polskich oraz światowych festiwalach. Zdobywca m.in.: Srebrnego Smoka na 58. Krakowskim Festiwalu Filmowym za film dokumentalny „Siostry”, Grand Prix na 21. Festiwalu „Mecal Pro” w Barcelonie, nagrody dla najlepszego filmu krótkometrażowego podczas 16. Nyskiego Festiwalu Filmowego, jak również nagrody CILECT 2019 dla najlepszego filmu dokumentalnego. Zwycięzca konkursu na koncepcję serialu telewizyjnego organizowanego w ramach festiwalu „Script Fiesta 2020”. W ostatnim czasie jego prace prezentowane były również w ramach wystawy w Muzeum Sztuki Współczesnej - MOCAK w Krakowie. Obecnie pracuje nad kolejnym filmem dokumentalnym.