Jury

Sebastian Buttny to reżyser, scenarzysta, konsultant scenariuszowy, montażysta i wykładowca. Jest autorem filmu pełnometrażowego Święty (2023). Za swój debiut pełnometrażowy Heavy Mental (2013) został nagrodzony prestiżową nagrodą im. Andrzeja Munka. Sebastian Buttny ukończył Państwową Wyższą Szkołę Filmową i Teatralną w Łodzi, gdzie dzisiaj uczy, był również wykładowcą w Warszawskiej Szkole Filmowej. Jest autorem książki „Przemiana bohatera. Procesowe narzędzia dla scenarzystów i reżyserów” i twórcą procesowego podejścia do pracy z opowiadaniem filmowym. Oprócz reżyserii filmowej i teatralnej pracował jako copywriter i dramaturg (Iluzje, Dobre wiadomości). W latach 2011-2014 był członkiem zarządu i prezesem Stowarzyszenia FILM 1,2. Jest również ekspertem Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej oraz członkiem Gildii Reżyserów Polskich.

Kamila Dohnalová to niezależna producentka filmowa, współwłaścicielka Maurfilm i założycielka Last Films. Absolwentka Uniwersytetu Karola oraz FAMU, gdzie wyprodukowała ponad dwadzieścia filmów krótkometrażowych, w tym animowaną czarną komedię Happy End (2015) w reżyserii Jana Saski, będącą na krótkiej liście do Oscara, jak również nagrodzony na Sundance dramat Peacock (2015) w reżyserii Ondřeja Hudečka. Kamila jest członkinią Europejskiej Akademii Filmowej, absolwentką Animation Sans Frontières Development Lab oraz EAVE Marketing Workshops oraz uczestniczką Berlinale Talents i ANIDOX:LAB. Oba jej najnowsze filmy krótkometrażowe – Hello Summer w reżyserii Martina Smatany i Veroniki Zacharovej oraz Hurikán w reżyserii Jana Saski – są obecnie wyświetlane na festiwalach na całym świecie.

Karin Hanczewski, ur. w 1981, to niemiecko-polska aktorka. Oprócz udziału w rozmaitych produkcjach teatralnych, grała ona komisarz śledczą w drezdeńskim serialu kryminalnym „Tatort”, pojawiła się również m.in. w „Tatortreiniger” oraz w filmach „Im Sommer wohnt er unten” i „Lotte”, a także w satyrycznym mini-serialu #heuldoch oraz dramacie screwball „Der neue Freund”. Otrzymała honorową Niemiecką Nagrodą Aktorską za inicjatywę #ActOut.

Maciek Hamela to polski reżyser filmowy i radiowy oraz producent. Ukończył we Francji studia magisterskie literatury francuskiej oraz studia reżyserii filmowej. Jego wielokrotnie nagrodzony dokument „Skąd dokąd” był w 2023 roku na krótkiej liście do Oscarów dla najlepszego filmu dokumentalnego. Film miał swoją premierę na festiwalu w Cannes i TIFF oraz zdobył nagrody główne na DocFest w Sheffield, Festiwalu Filmowym w Zurychu oraz FilmFest w Hamburgu. Hamela jest też współautorem krótkometrażowego dokumentu „Pozdrawiam”, nagrodzonego w 2021 roku w Cannes. Jako producent działał przy filmach „Przekonania” (laureat na Dok Leipzig 2016), „Zbieracze morskiej trawy” oraz „Parkiet”. W 2018 r. otrzymał Nagrodę Reporterską Polskiego Radia – Srebrnego Melchiora. Jest on też współreżyserem cyklu audiobooków „Plan B” dla Audioteki.

Michaela Čajková to założycielka niezależnj firmy dystrybucyjnej filmów „Filmotor” w Pradze. Ma ona tytuł magistra polityki gospodarczej i stosunków międzynarodowych, jak również dwa tytuły licencjackie: produkcja filmowa na Praskim FAMU oraz teoria filmu na Uniwersytecie Masaryka. Rozpoczęła swoją karierę jako kierowniczka produkcji filmów krótkometrażowych, później ze specjalizacją w różnych obszarach dystrybucji filmowej, między innymi w Taskovski Films czy missingFILMs w Berlinie. Po semestrze zagranicznym w Bezalel Academy obecnie zajmuje się filmem dokumentalnym.

Tina Tripp studiowała wiedzę o teatrze i filmie w Monachium oraz reżyserię/dramaturgię w Goldsmiths College London. Pracowała jako asystentka reżysera w Bayerischen Staatsschauspiel oraz Teatrze w Bazylei (m.in. z Frankiem Castorfem i Christophem Marthalerem) oraz jako reżyserka w Teatrze w Bazylei, Volksbühne w Berlinie, Teatrze Miejskim w Hanowerze, Teatrze Miejskim w Stuttgarcie. Spędziła trochę czasu w Nowym Jorku, gdzie była związana ze sztuką performatywną i sceną muzyczną. Po gościnnych studiach filmowych/reżyserskich w Tisch School of the Arts w Nowym Jorku nakręciła kilka filmów krótkometrażowych i od tej pory pracuje jako reżyserka, autorka i dramaturżka w niemieckich i międzynarodowych produkcjach filmowych. Ze swoim debiutem dokumentalnym „Zwischensaison” (2022) brała udział w licznych festiwalach jak achtungberlin, Filmkunstfest Mecklenburg-Vorpommern (nagroda za najlepsze zdjęcia), Nordische Filmtage Lübeck oraz exground Wiesbaden.

Michał Jankowski jest absolwentem Wydziału Operatorskiego PWSFTviT w Łodzi, specjalność animacja i efekty specjalne i również na tej uczelni uzyskał tytuł doktora. Prowadzi zajęcia ze studentami w Pracowni Filmu Animowanego ASP im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Twórca multimedialny. Tworzy filmy animowane, fabularne, dokumentalne, instalacje multimedialne oraz teledyski dla wytwórni muzycznych oraz niezależnych wykonawców. Realizuje przedstawienia i widowiska teatralne i koncerty ze scenami teatralnymi w Polsce oraz za granicą, jako reżyser światła i multimediów. Tworzy także ekspozycje multimedialne na wystawy muzealne. Jest autorem dokumentu „Mimo wszystko Kilimandżaro” o wyprawie niepełnosprawnych podopiecznych fundacji Anny Dymnej na najwyższy szczyt Afryki. Działał również jako twórca video w ramach artystycznej grupy Videopunkt w latach 2008-12. 

Adriana Bendžalová to autorka komiksów i animatorka 2D z Pragi. Po ukończeniu Liceum Plastycznego im. Václava Hollara w Pradze przeprowadziła się do Zlina, gdzie ukończyła studia licencjackie animacji. Jej film dyplomowy „I will die in this House” otrzymał wiele nagród, m.in. nagrodę publiczności na Anifilm 2024 oraz nagrodę główną festiwalu FFFimu oraz był na krótkiej liście do nagrody Czeskich Lwów. Jej historie zawierają zdrową dawkę czarnego humoru i cynizmu, ale zawsze wpleciona jest też nadzieja, miłość i akceptacja. Obecnie Adriana kończy studia magisterskie animacji filmu, bawi się ze swoimi kotami oraz w wolnym czasie rysuje komiksy.

Helena Aljona Kyn urodziła się w Kazachstanie a dorastała w Niemczech. Rozpoczęła swoją artystyczną karierę w dziedzinie teatru i performansu, pracując jako aktorka, reżyserka i autorka. Od semestru zimowego 2020 studiuje film na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Hamburgu i coraz więcej czasu poświęca temu medium. Jej pierwszy film „Wiedźma w przygotowaniu na noc Walpurgii” miał swoją premierę w 2022 r. na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Hamburgu w konkursie niemieckim, był również pokazywany na Nyskim Festiwalu Filmowym oraz na Dniach Filmu Dokumentalnego LETsDok 2023. W swojej pracy zajmuje się ona głęboko osobistymi, ale też społecznie istotnymi tematami, często w połączeniu z kwestiami pochodzenia kulturowego, wypędzeń i wywodzących się stąd osobistych i rodzinnych traum. W centrum jej filmów znajduje się poszukiwanie intymności i więzi.

Philipp Demankowski jest odpowiedzialny za projekt film.land.sachsen w Saksońskim Stowarzyszeniu Filmowym, wprowadzający kulturę filmową na obszary wiejskie. Studiował komunikację i jest praktykującym dziennikarzem na część etatu. Pracuje również w public relations, m.in. przy takich wydarzeniach kulturalnych jak CYNETART czy Festiwal Mediów. W Centrum Ekologicznym w Dreźnie pokazuje także różne projekty w odpowiednim świetle medialnym, jak np. EUROPE DIRECT Dresden. Ponadto Philipp jest współzałożycielem wytwórni muzycznej Uncanny Valley i integralną częścią drezdeńskiej kultury klubowej. Na DAVE, festiwalu kultury klubowej, jest kuratorem programu filmów muzycznych „Music in Motion“. Ponadto od lat zajmuje się radiem, hobbystycznie, ale z pasją.

Martin Musílek urodził się w przygranicznym czeskim mieście Varnsdorf. Po ukończeniu nauki w szkole hotelarskiej podróżował po Azji i Europie. Po powrocie do Czech rozpoczął studia na Uniwersytecie Karola w Pradze na kierunku kulturoznawstwo ze specjalizacją antropologia kultury. Szczególnie interesowały go studia nad mniejszościami i migracją. Od 2006 roku organizuje w swoim rodzinnym mieście koncerty, przedstawienia teatralne i projekcje filmowe. Od roku 2011 pracuje jako dyrektor Teatru Miejskiego w Varnsdorfie. Od wielu lat jest członkiem komisji kultury w mieście Varnsdorf. Organizuje festiwal teatralny Vítr z hor („Wiatr z gór”), wielogatunkowy Festival pro radost („Festiwal ku radości”) oraz międzynarodowy festiwal muzyczny Mandau Jazz. Oprócz muzyki i teatru kocha morze, słońce, włoskie wino – i oczywiście sztukę filmową.

Magdalena Kościańska – Bogatynianka, dziennikarka z ponad 20 letnim stażem, pracowała m.in. w telewizji TVN, Radiu Wrocław, Gazecie Wrocławskiej. Właścicielka Telewizji Bogatynia. Wraz z ekipą Telewizji wyróżniona i nagrodzona w wielu konkursach m.in. w konkursie „To nas dotyczy” organizowanym przez Polską Izbę Komunikacji Elektronicznej oraz przez Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego. Zaangażowana w lokalne a zarazem międzynarodowe sprawy pogranicza. Animatorka kultury, organizatorka koncertów, festiwali i spotkań z ludźmi sztuki. Współpracuje także na rzecz dialogu polsko – czesko – niemieckiego w regionie przygranicznym przygotowując trójjęzyczny magazyn „Trójstyk” oraz współtworząc międzynarodowy magazyn www.3mag.eu.

W ramach 22. Nyskiego Festiwalu Filmowego po raz pierwszy zostanie przyznana Nyska Ryba będąca nagrodą Jury Młodzieży. Pomysłodawcami nagrody są uczennice i uczniowie Schkola Oberland, którzy we współpracy ze Stowarzyszeniem Filmowym, Teatralnym i Kulturowym z Ebersbach organizują m.in. ofertę edukacji medialnej dla festiwalu. W tym roku po raz pierwszy nominują filmy z programu festiwalu, które w szczególny sposób zwracają się do młodych ludzi. Jury składające się z młodych osób z Niemiec, Polski i Czech wybierze zwycięzcę nagrody na festiwalu.

Filmy wybrane do Nagrody Jury Młodzieży będą zaprezentowane online oraz w naszej aplikacji festiwalowej. Sponsorem nagrody jest Niemiecko-Polski Jugendwerk wspólnie z Tandem – Centrum Koordynacji Niemiecko-Czeskiej Wymiany Młodzieży.