Poroty

Dcera faráře z východního Německa napsala ve věku od 19 do 25 let čtyři knihy a za svou literární práci získala řadu ocenění, např. se účastnila soutěže Ingeborg Bachmannové a získala pobytová stipendia na Villa Aurora L.A., Casa Baldi Olevano Romano (Villa Massimo) a zámku Solitude ve Stuttgartu. Od roku 2012 studovala na německé Filmové a televizní akademii v Berlíně režii. Její absolventský film "Das melancholische Mädchen" získal v roce 2019 cenu za nejlepší hraný film na festivalu Max-Ophüls-Preis a hlavní cenu na Nisa Film Festivalu. Kromě práce na druhém celovečerním snímku se Susanne Heinrich příležitostně věnuje žurnalistice a kurátorství nebo vede semináře na filmových vysokých školách. Se svou dcerou žije v Lipsku.

Daniel Vadocký vystudoval filozofii na Trnavské univerzitě a filmovou vědu na Vysoké škole múzických umění v Bratislavě, kde po skončení studia působil jako docent filozofie a estetiky. Do různých časopisů přispíval články o světovém kině, filmové historii a teorii, několik let byl vedoucím distribuce Národního filmového archivu v Praze. Je kurátorem soutěže krátkometrážních snímků a sekce hraných filmů „American Indies“ slovenského festivalu Art Film Fest a jako porotce se účastnil řady mezinárodních filmových festivalů, mj. v Tallinnu, Budapešti, Uppsale, Prizrenu a Clevelandu. V současnosti působí u společnosti Negativ Film Productions v Praze jako International Sales & Festival Coordinator.

Režisér a scenárista je absolventem Fakulty právní a správní Univerzity ve Varšavě. Debutoval celovečerním hraným filmem "Kamper", který byl poprvé uveden v roce 2016 na Mezinárodním filmovém festivalu v Karlových Varech a získal mj. cenu za objev roku na festivalu Raindance Festival v Londýně. Jeho druhý snímek, "Trenérova dcera", zahajoval v roce 2018 festival New Horizons Festival ve Vratislavi, získal cenu publika na fóru Cinergia European Cinema Forum a ocenění za nejlepší snímek pro mládež na Filmovém festivalu v Chotěbuzi. V současnosti pracuje Łukasz Grzegorzek na svém třetím snímku s pracovním názvem "Let it be". Kromě filmů režíroval již desítky hudebních videí a reklamních spotů.

Rodilá Moskvanka studovala režii dokumentárních filmů na Vysoké škole televizní a filmové v Mnichově. Její absolventský snímek „Regeln am Band, bei hoher Geschwindigkeit“ se zabývá tématy agenturního zaměstnání a migrace z východní Evropy za prací v německém masném průmyslu, jakož i otázkami ohledně společenské účasti a třídního povědomí. Snímek byl mimo jiné oceněn jako nejlepší dokumentární film na festivalu Max Ophüls Preis 2020 a v témže roce získal cenu německé filmové kritiky. Yulia Lokshina pracuje na audiovizuálních projektech na pomezí filmařiny a vědy a v otevřených formacích se spřízněnými umělci a umělkyněmi. V roce 2021 začala pracovat na uměleckém promočním projektu na téma dokumentárního zfilmování literatury na Filmové univerzitě v Babelsbergu.

Syn akademického malíře a loutkařky, dokončil VOŠ v Písku obor režie a magisterský program oboru střihu na FAMU. Jeho středometrážní dokumentární snímek "Message from Dement" o punkové scéně v Sao Paulu získal cenu na Famufestu. Jeho celovečerní debut "Central Bus Station" byl mezi snímky přizvanými k účasti na Mezinárodním festivalu v Sheffieldu. Kromě vlastních autorských dokumentů se zabývá střihem celovečerních filmů, dokumentů a televizních produkcí, podílel se mj. na filmu "Sněží!" Kristiny Nedvědové. Dále se věnuje projekcím pro stálé výstavní expozice, kde je možné zkoušet nové přístupy k audiovizuálnímu stylu vyprávění, které uplatňuje i ve svých autorských dokumentech.  

Režisér dokumentárních filmů z Varšavy studoval na Ústavu humanitních věd Varšavské univerzity. V roce 2013 získal cenu Polského filmového institutu za televizní pořad “One scene”. V témže roce debutoval svým dokumentárním filmem "Mundial. The highest stakes" o propletení politiky a sportu na Mistrovství světa ve fotbale v roce 1982. Jeho dokumentární snímek "Wind. A Documentary Thriller" produkovaný pro HBO o živelní síle halného větru ve Vysokých Tatrách měl světovou premiéru na festivalu Visions du Réel v roce 2019, byl promítán na řadě dalších festivalů a získal mj. cenu MDR Fernsehpreis na festivalu Dok Leipzig. O rok později byl nominován na polské filmové ceny v kategorii Nejlepší dokumentární snímek. Michal Bielawski je členem polské Filmové akademie a polského Svazu autorů dokumentárních filmů.

Anne Gaschütz, organizátorka festivalu a tvůrkyně programu, vyrostla v Drážďanech. V roce 2002 se přestěhovala do Anglie a později do Walesu, kde studovala film. Po návratu do domovského města se v drážďanské produkční společnosti filoufilm seznámila se všemi fázemi filmové produkce. Od té doby pracovala jako asistentka i vedoucí produkce na řadě projektů krátkometrážních filmů. Od roku 2013 je na festivalu FILMFEST DRESDEN – Mezinárodním festivalu krátkých filmů v rámci mezinárodní výběrové komise odpovědná za koordinaci festivalu i fóra Visegrád in Short(s); v roce 2020 se stala spoluředitelkou festivalu. V roce 2021 byla členkou výběrové komise Pardi di domani na Filmovém festivalu v Locarnu. Je rovněž jedním z iniciátorů on-line platformy pro kritiky krátkých filmů Talking Shorts.

Radka Weiserová působí na české filmové a festivalové scéně řadu let jako kurátorka a koordinátorka: Pro Mezinárodní filmový festival Karlovy Vary pracuje od začátku tisíciletí, od roku 2008 je koordinátorkou KVIFF TALKs. Souběžně s tím se od roku 2003 podílela na různých projektech Institutu dokumentárního filmu. Mezi lety 2007 a 2015 pořádala Fresh Film Fest – Mezinárodní festival debutů a studentských filmů v Praze. V současné době je členkou výběrové komise Festivalu krátkých filmů Praha a vede svůj vlastní projekt Cinergy Praha, platformu pro další vzdělávání mladých filmařů a filmařek a filmových profíků prostřednictvím speciálních lekcí zkušených matadorů, workshopů, lekcí, diskuzí a screeningů.

Bartek Kędzierski je polský scenárista a režisér. Ve známost vešel díky animovanému seriálu „Włatcy Móch”, který se v Polsku stal kultovním. Díky obrovskému úspěchu seriálu mohla vzniknout i verze pro kinosály; ta v roce 2009 dosáhla v Polsku na největší tržby během jediného víkendu. Od té doby uvedl další animované seriály, které vysílala řada televizních stanic. Bartek Kędzierski působí jako art director a animátor reklamních filmů.